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2011/09/01■杨之光：水墨革命与革命水墨-----一个人与一个时代的情意纠结
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一
回顾近一百年中国美术史，我以为重要的是确认其中之关键主题，否则这一段历史将无法书写。
在我看来，这一关键主题就是写实主义的引进与兴起，以及伴随这一引进与兴起所催生的写实人物画之发展。传统水墨画在向现代形态转型当中，根本无法绕开这一主题。甚至在水墨领域对写实人物画之推进还构成了其中鲜明的时代特性，是其历史价值之所在。
我曾经在若干篇...
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2011/09/01■一个时代的审美——杨之光艺术的典型特征
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近代以来的中国人物画发展，是中国画领域中较早面临现代转型的课题。一方面，自晚清以降的传统人物画中的艺术趣味，很快地在沿海开埠之后华洋杂处的市井风貌中渐渐脱离了时代的需要；另一方面，西画东渐所带来的在表现方式、审美趣味与创作观念上的变革，较早地为人物画创作所呼应。这其中既有人物画与写真术的交织所带来的思维方式的便利，也是相对于山水、花鸟而言，人物画更加社会性、对象性与表现性的功能使然。可以...
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2011/09/01■永远的攀登者
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杨之光的艺术历程是和新中国美术的发展历程密切相关的。新中国美术发展的历史图景从一个侧面也折射出了杨之光艺术的特点：即个人的命运是和国家的命运紧紧地联系在了一起，国家的命运走向影响着个体命运的沉浮，而个体命运的交叠与历史沉浮，也会昭显出时代的变化。正是这样的时代潮流决定着杨之光的艺术，恰恰因为这样的时代潮流，也奠定了杨之光在中国现代美术史上的地位。
如何认识杨之光及杨之光...
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2011/09/01■与 时 代 同 行——杨之光简论（代序）
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1949年，18岁的杨之光进入广州市立艺专西画科学习。接着，他在辗转求学中遇见了影响其一生的两位老师--高剑父和徐悲鸿。作为一个与新中国同行的甚具代表性的人物画家，杨之光成就斐然。而今，杨之光已到耋耄之年，从艺经历也已超过60载。正如李伟铭先生所说，他是我们叙述二十世纪中国绘画史必然要提到的那一类艺术家。
换句话说，杨之光以及他的艺术，已成为当代中国艺术史一个绕不过去的学...
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2011/09/01■创办“杨之光美术中心”有关的评论
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杨之光美术中心以一种“整体教育”的观念贯彻在教育行为之中，以德育寓于美育，既注重美术技能、思维方式、审美品格的培养，又注重培养孩子们完善的人格和对道德的追求，这一点和其它少儿美术教育的短期行为有明显的区别，其借鉴意义也正是体现于此。
杨之光美术中心的成立和运作的另一点啟发在于如何把个人资源有效地转化为社会共享资源问题，它使一位艺术家的社会身份和应承担的社会责任变得更明确...
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2011/09/01■我与杨之光的名画《浴日图》 文/黎顺洪
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《杨之光传》中是这样叙述的：“天天与黎顺洪打交道，杨之光发现这个海军少尉有一种相当独特的海军军人气质。国字形的脸上，双眉紧锁，眼窝深陷，面皮乌黑，颧骨突出，这不正是年年月月在海上披风沐霜，烈日煎熬留下的印记吗?杨之光哪肯放过这个形象，不但让他摆姿势画了好几幅速写，有一次还让他穿好军装，扶着栏杆，面对黄昏夕阳中的大海，画他那魁梧的背影……《浴日田》这幅杰作就是这样诞生的!”但这幅名画...
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2011/06/13■另一种形神和风度——杨之光人物画外作
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杨之光教授素以人物画知名于世，所作花卉、动物、山水，知者不多，近年公诸干世者，大多是借助“挂历”这一媒介刊布的花卉写生。在杨先生来说，这些偶尔为之的小品，本无关于宏旨，然而对读者如我来说，从这些即兴小品中，倒是能够分享到一份意外的乐趣。
概而言之，杨先生的花卉、动物、山水画，在语言风格上是他严谨的写实主义人物画的延伸，从其笔法、结构中，可以看到杨先生追求形神兼备的一贯宗旨。譬如...
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